Четвертый маркет современного искусства «Базар совриска» (18+) успешно завершился, оставив после себя не только проданные произведения искусства, но и массу ярких эмоций.
2 августа площадка, которую предоставил «Митбоулинг Клуб», объединила 13 воронежских авторов и 12 резидентов стенда «Салона Тамары Сердцевой», а также гостей, желающих прикоснуться к актуальному искусству.
«Базар совриска» (18+) – это подкаст о современном искусстве без снобизма. Ведущие Юля Вязких и Саша Невская простым языком разбирают, как живут художники за пределами столиц, сколько стоят картины и кто решает, что станет искусством завтра. Название говорит само за себя: "базар" – отражает неформальный тон бесед, "совриска", то есть "современного искусства" – олицетворяет того, кто эти беседы ведёт.
«Больше никто ничего не делает»
В это воскресенье заведении пахло не только мясными блюдами, но и краской, старой тканью, клеем для коллажей и, конечно, свободой. Четвертый маркет современного искусства пригласил всех желающих прикоснуться к прекрасному, желая доказать, что для этого не обязательно идти в музей. Мы пришли в небольшой, но полный людей дворик на Пушкинскую, 11Б, где собирались услышать самые честные разговоры об искусстве.
Чтобы пробраться к столам художников, приходилось лавировать между зеваками. За моей спиной кто-то громко спорил о цене, кто-то, наоборот, завороженно молчал, разглядывая графику, а парень в кепке неловко пытался сфотографировать украшения одной мастерицы, постоянно ловя в кадр чужие руки. Вход был свободным, что позволило заглянуть внутрь всем желающим. Так и получилось, что общество собравшихся было весьма разношёрстным: серьёзные искусствоведы со знающим видом оценивающие работы, обычные городские жители, наткнувшиеся на маркет случайно, и просто прохожие в шлепанцах, которые зашли на запах, а зависли на час. Толпа дышала неравномерно, она то сжималась в очередь за мастер-классом, то расползалась к барной стойке. В этом потоке людей можно случайно наткнуться на двух смеющихся девушек – организаторов вечера. Они с удовольствием беседуют с гостями. На вопрос о причинах существования сегодняшней встречи организатор Юлия отвечает с прямотой:
– Потому что надо развивать Воронежскую арт-сцену. Больше никто ничего не делает. А сложностей с организацией не возникло. Андрей Пыринов – владельец «Митбола» - просто написал нам «гоу делать». И мы сделали. Мы уже четвёртый раз проводим маркет, просто мы каждый раз в разных площадках проводим.
– А где вы раньше проводили, например?
– Например, в баре «Котельная».
– Скажите, а вы сами человек искусства?
– Да, конечно. Я сама не художница, но я увлекаюсь. Я могу отметить своих самых любимых творцов: это Миша Добровольский, Тамара Сердцева и Аня Аксёновна. Вот они мои самые. За что я их люблю? Сложно сказать, меня просто завораживает живопись Тамары или идейное наполнение работ Добровольского. Искусство оно ведь очень субъективно, а я просто чувствую связь с этим.
Знакомство с творцами
Прогулка по рядам — настоящий экскурс в современное искусство. Здесь каждый рассказывал свою историю через материал.
Анна Аксенова представила новые абстракции, специально созданные к маркету. Она с абсурдной непосредственностью говорит о быте и экзистенции, и её работы из серии «Большую часть времени» выглядят как дневниковые записи, переведенные на язык пятен и линий.
Фурор произвел стенд Арины Авиловой «ГЛУПЕЦ JEWELRY». Здесь образы Средневековья встречались с футуризмом руин, а гости маркета - с автором этих работ. Арина с удовольствием и особым энтузиазмом отвечала на все вопросы, которые задавали ей люди, заинтересованные её необычными украшениями.
– Создаю из воска то, как будет выглядеть изделие, готовлю форму, а затем отливаю в металле. Это всё не так сложно, как кажется, приходите на мой мастер-класс или на полноценные курсы и тоже так сможете! – агитирует она одну из девушек, которая держит в руках подвеску с мечом.
– Скажите, а как вы нашли себя в этом? Как решили, что станете ювелиром?
– Просто посмотрела на ювелирную промышленность, увидела, что никто не делает того, что могу сделать я, так и решила. Я училась в Ювелирном Цехе в Москве, а также у нескольких частных известных ювелиров, не в каком-то серьёзном, а среди таких же творческих людей, как и я. Андеграунд, который стал колыбелью многих топовых созидателей в этой индустрии, таких как Уильям Ларин, Dead Lamb, Катя Снэп. А потом стала мастером и теперь воплощаю свои мысли и чувства в этом.
Расположившись рядом с ювелиром, Юля Азарова показывала свои динамичные наброски, сделанные в московском клубе «Партитура движения». Чувствовалось, как карандаш ловит движение, застывшее в моменте, а пятна создают силуэты танцующих людей. Маша Сияние в своих коллажах смешивала девчачью ностальгию с черной сатирой, а Даша Черкашина через графику и текст размышляла о границах желания и уязвимости.
Художница Марина Жолондзь представила живопись, постеры, объекты, работа «Узлы земли», а также серии «Перепуть», «Улица Свободы». В своих работах Марина исследует запутанные связи между пространствами, рассказывая о жизненных периодах, которые мы все проживаем.
За одним столом с Марией разместилась Ольга Салковская. Эта художница принесла с собой графику, живопись и объекты из серии «Поле алоэ», а также открытки, лингворимы и авторские украшения. Пока я рассматриваю причудливые изображения плывущих рыб и изгибы растений, между нами завязывается диалог.
– Я тоже раньше была журналистом. Сейчас я больше художник, но всё равно сейчас что-то пишу, более творческое, так сказать. Пишу на заказ тексты про дизайн, искусство, европейские бренды, посуду, – делится Ольга.
– Было ли сложно стать таким узко-специализирующимся журналистом?
– Ну, из-за того, что я, в принципе, искусством интересуюсь, мне было проще. Например, если мне необходимо писать про стиль модерн, мне проще, уже знаю каких художников и архитекторов хорошо будет упомянуть в статье.
Взгляд падает на фотографии, на которых сады и узоры украшают каменистые обломки. Интересуюсь у своей собеседницы, в чём смысл этой работы.
– Это на кирпичах от разрушающегося здания 19 века, которое волею судьбы оказалось на территории сада моих бабушки с дедушкой. Мне нравится, что на обломках остается какая-то штукатурка, цемент. Это можно вписать в живопись, так, что становится непонятно, что художник сделал, что от времени получилось.
– Училась я здесь, в Воронеже, у художника Загородных Алексея Владимировича, посещала его изостудию долго. Марина тоже чуть-чуть ходила, но меньше, чем я.
– А вы знакомы? – после моего вопроса художницы переглядываются.
– Да. Много лет, мы друзья-художники, – отвечает Марина Жолондзь. – И коллабы делали неоднократно. Правда, здесь ничего из нашего общего нет, только тот факт, что мы за одним столом.
Прикосновение к искусству
Маркет стал не просто точкой продаж, но и арт-резиденцией, где даже не бравшие в руки карандаш прежде могли попробовать себя в роли создателей искусства.
Рисовальный практикум «Стул, стол и маленькая собачка» от Анны Аксеновой учил видеть и «хватать» красоту в обычных вещах, найденных прямо здесь, в "Митбоулинг Клубе". А коллажный мастер-класс «Прозрачная композиция» Маши Сияние собрал «полный солд-аут». Участники учились комбинировать вырезки из журналов, различные фактуры на прозрачной пленке, создавая «воздушные» работы.
Пока одни спорили о высоком, другие наслаждались гастрономической составляющей. Кто-то травил байки у барной стойки, художники общались с покупателями — и среди этого мелькали имена, дружеские объятия и вопросы: «А ты что купил?». И не было никакой черты, отделяющей гостей от творцов, а людей от искусства.
Автор: Дарья Кудисова, фото автора
Последние новости Воронежа здесь, на Дзен-канале нашего города 36
Отзывы, эмоции, мнения, комментарии и обсуждения на страницах Дзен 36on
#Новости Воронежа
#Новости Воронеж
#Воронеж новости
#Новости Воронежа сегодня
#Новости Воронежа и Воронежской области